在中国早期文明代表殷商甲骨文中，就已经出现了花、草、圃、囿、果、木、林、森、禾等和植物相关的文字，尤其园艺的“艺”字生动记录了一个人屈膝种禾苗的场景，这正是该展厅“艺”字主题雕塑的创意来源。设计还将诗经中的所描绘的植物进行提炼和梳理，将大家耳熟能详的诗经诗句与相关植物标本组合呈现，这些都表达了先民对自然植物、园艺种植的朦胧认知与朴素情感，体现人与自然和谐共生的朴素自然观。

（天地人和-艺字雕塑）

（天地人和-诗经植物）

中国传统的自然观、山水观、环境观、审美观与中国山水画不谋而合，以宋代著名青绿山水《千里江山图》长卷为主题，以永生苔藓作为绘画材料再现经典画卷，并结合科技手段对其进行动态光影演绎，配以唐宋诗词作解，描绘了山水相合，人居草木间，人与自然的良性互动，凸显 “绿水青山就是金山银山”绿色发展观的文化源流。 

（四时景和-千里江山图投影苔藓画） 

（四时景和-千里江山图苔藓画细部）

该厅设计语言充分结合圆形下沉水院建筑空间特点，与外部景观相呼应，与自然共享天地，和谐统一。一侧“水院”重点展示中国园艺发展史上24件里程碑意义的重大事件和成果，另一侧“山厅”则介绍中国特有的珍稀濒危植物，并展示《影响世界的中国植物》专题画作。该厅呼应于建筑中轴线上，古今对话、山水和鸣，结合景观布置，形成富有意趣的山水空间，昭示山水林田湖草万物共生的生态整体观。 

（山水和鸣-水院） 

（山水和鸣-山厅） 

（山水和鸣-水院园艺史展示）

 （山水和鸣-山厅珍稀植物展示）

与《千里江山图》相呼应，以《富春山居图》为题，以植物艺术装置结合光影艺术手法，生动再现富春山居图的水墨意境。巧妙利用通电玻璃可变透明的科技特性，揭示水墨光影背后的“奥秘”，给观众创造出乎意料的新奇体验。并以相关诗句为引，揭示中国山水画“可望、可行、可游、可居” 的审美理想，和对充满诗情画意、天人合一的理想人居环境的追求。 

（春江风和-光影富春山居图） 

（春江风和-植物富春山居图）

以《十八学士图》和圆明园盛景为代表题材，采用创新的空间递进式全景影像给观众带来深度的沉浸与穿越，结合纱幔和影像光影，让观众犹如步入画中，体味“风拂花开，居士怡然”的风骨气韵，从枝叶轻拂与花鸟呼吸的律动中，从文人居所到皇家园林的生态之趣中，从春夏秋冬的四季变换中，感受园艺与生活的紧密结合，凸显良好的生态环境就是最普惠的民生福祉。 

（祥和逸居-十八学士图）

（祥和逸居-四季圆明园） 

（祥和逸居-四季圆明园）

“一张蓝图绘到底”—— 该厅整个空间如一张蓝图折叠展开，观众犹如行走在蓝图之上，俯瞰青山绿水，生机盎然。从鲁家村到塞罕坝，从长城到长白山，一幕一幕中国当代生态文明保护和建设的重大成就景象跃然眼前，阐发我国新时代推进生态文明建设的方向，申明中国“和谐共存”的生态责任感与“海纳百川”的共赢全球观。整个展览也由此达到了高潮。” 

（和而共生） 

（和而共生）