导读：

清康熙皇帝书写“福”字，寓意多才、多子、多田、多寿、多福，故此字具有福气充盈之祥瑞，寓意福泽天地万象和。人不可无福，更需月月得福。

居住需要幸福感，往往从岁月静好中获得。“竹”就是心灵世界的归宿，创造思远心高的精神之旅，营造环境陶冶情操，绿影婆娑涤荡灵魂。居不可无竹，清德逸韵志自书。

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Q：简单介绍一下你的独到之处

A：我最早是学中医的，结合中医从心书画，修生养息。后来，我查了艺术史，中医和艺术是一个门类，所以一下就坚定了我健康养生，自由书画的信心。例如：我会用《黄帝内经》来书画。

Q：美术界都是讨论笔墨关系，好多画家说笔墨关系，用中医理论如何解析？

A：中医我们讲究气血关系，也就是阴阳关系。气为阳，血为阴。也是《黄帝内经》里面讲的，气和血，气为血帅，血为气母。什么叫气为血帅？气是血的头，官，元帅，但是血又是元帅的母亲，这到底谁重要？谁不重要？这是一种相互纠缠的一种关系，孤阴不生，孤阳不长。所以我就用气血关系把这个笔墨理解了，再表现到我的书画作品当中。

我在中央美院讲学时，关于色彩学，我研究了《易经》、《道德经》后，发现三生万物，就红、黄、蓝，那一万种颜色，就是这三种颜色来的。五色，五音，青赤黄白黑。章法，知其白，守其黑；知其雄，守其雌；这就是布白。疏可跑马，密不透风，老子2千年前就说了，这些经典在中国古典书籍里都有。

Q：书画方面需要哪些积淀？

A：我觉得写书法，要求那字得有书卷气，不能在那儿胡抡，那劲儿不是你使劲就显得你的书法有劲儿。

像毛主席写字，用的小笔，纸也不大，我说毛主席的字，那是心里的东西。

要让人感觉你有文化，这才行，文化要有书卷气。什么叫书卷气？就说大学生，清华、北大、北师，你从大学门口一过，就能看出这是大学生，这就是书卷气，他老在那堆儿里扎着，他就养成了那么一种气质，一种习惯。

我觉得，自己是否上过美院，这不重要，但你的文化一定要有，让人觉得你有文化，得有一种文化气息。

近现代拍卖最高的是谁？是郭沫若。他的学问太大了，他的字没法不好，自己作品当中要带出这种文的东西，主要是自己骨子里带出来的。人说腹有诗书气自华，只有自身带来的这种东西，你的东西才能体现出来，才能通过你的作品表现出来。

画画离开了文史哲这些东西，肯定走不久，即便是没读过书，但骨子里一定有这些东西。

但画画非讲究文史哲，那梵高是不是大师，梵高看过四大名著吗？他都没听说过，所以你老说读书，实际上别人都不知道，那画的也那么好。那达芬奇读过《道德经》吗？不见得，不能太结论性的说这些话，但我现在感觉就是说，要有哲学的意识，要有文学的基础。

历史的东西，尤其学美术，美术史得知道吧。那我画画，为什么不一上来弄《芥子园画谱》，美术这块，就刚才说的好画有个标准一样，我就深度思考这个，你必须有首创性。

一上来就跟别人不一样，你才能将来成事儿。跟人一样了，下一万倍的功夫也没用，也是死胡同。所以，美术史要研究，要研究前人，别前人已有的东西，你还在这琢磨，再看看和自己比较相近的人他们走过的历史，因为，他们的足迹值得参考。

到香港，有人问我，你的老师是谁?我说我老师是耶和华，这叫道法自然。我是从小就有这个自然造化，自然就有的。大自然不就是耶和华创造的，人太禁锢了不行。

我现在是书法加上绘画，前段时间写的文章，从此万物皆过往，笔下唯有福与竹。我就研究福文化和竹文化，围绕着这些东西，我会把这块儿走的更专一些。

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Q：竹的哪些东西让你痴迷？

A：岁寒三友松竹梅，当我真正去研究竹的时候，我问了很多人，包括很多学术专家，用一个字概括，就是“雅”。

岁寒三友，青松为“贵”，梅花是“傲”，竹是“雅”，还有就是苏东坡的“宁可食无肉，不可居无竹”，这种深入人心的观念一直影响至今。

Q：讲讲你喜欢的竹与了解的竹

A：爱竹，已经是日常生活。原来那些画廊，公司，我都租整个院，都会把这个竹子给栽上，就是发自内心的喜欢。还是喜欢，各大竹海几乎每年都去看。

我爱从植物学角度去研究竹子，美术学角度就都是谁画的，人文角度，我从《诗经》里查，从《圣经》里我也查，就这些经典著作里面我都要查。

一般画家不会从植物学去研究，我本身就有植物学的基础，竹是禾本科植物，禾本科植物是中国植物里最大的一个科。我现在把禾本科植物的书大概有十几本，都翻，像高粱、水稻、玉米这些，这都是禾本科，我要从里面找它们的共性。

竹子有1千多种，本身就是竹林，这个竹林里面去，去转的感觉心情是不一样的，能够感受到根生大地渴饮甘泉未出土时便有节，枝横云梦叶拍苍天及凌云处尚虚心，这也是人们喜欢的竹子的原因。

我的作品中经常出现的南竹就具有以上挺拔凌云刚直有节的操守和特质，也可以有几种，可以是水竹，南竹，还有桂竹、苦竹也都差不多，统称都叫南竹，就电影中的那种竹海。但是叶子实际上并不是南竹的叶子，是水竹的叶子，南竹叶子碎，没有那种叶拍苍天的大气，只有拉近了，才能感受到。

至于竹子呢？你按照园艺，现在有那个园博会，一看就是赏叶，他属于赏叶这类植物里面；那竹子又特殊，又是赏节的植物，竹子又特殊，说是树叶也是树叶，说是草也是草，但竹子关键就是节，节气。

Q：你的竹子和别人画的竹子不一样，这背后付出了哪些努力？

A：我画的竹子讲究来源于生活高于生活，跟照片一模一样肯定不行，现在取的是竹子最美的一段，南竹的杆，叶是水竹的叶，水竹的叶稍微大一点，视觉感觉会更好一些。

为了画好竹子，回到家里，后面就是一小山，山不大，后面就是一小竹园，我是春夏秋冬，不分白天晚上，有时半夜我会拿手电筒，去竹林里面找找感觉。

半夜竹林里面有蛇虫，但我倒不太怕这些东西，半夜去，还有长竹笋的时候，能听到那声，特别静的时候，突然就有竹笋抽节的声音。大白天的时候，坐那里俩人聊天，就这么出来竹子，就在屁股底下顶一下，回头是竹笋，特快。我自己养的竹子，小竹子，一天在北京长高了，每天一大早就先看竹子，小竹笋长多高了。

晚上看竹子是为了观察竹的什么呢？白天晚上的不一样，晚上有月光，像王维“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”找感觉，找竹子筛风弄月，潇洒一生的感觉；在咏竹、画竹中显志，在爱竹、种竹中明心。晚上看竹的那个感觉，它给人的画面感平面构图是不一样的。

还有，这竹子分雌雄，当地的老乡就说，公竹子不能编筐，母竹子比较细腻，我现在就能辨认这个。在作品中，两笔的是公竹，突出的是阳，一笔的是母竹，突出的是阴，母竹子更细腻。

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清

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逸

韵

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Q：古人用竹感物喻志，你在现代绘画中又如何画竹？

A：我画竹，当时考虑，很多人都是写生，都是看。能听到竹子生长的声音，刮风了竹叶沙沙的响声，这是听觉。手摸着竹竿话，我把触觉也用上。这些对我都是有很大启发的。我会把那时候的画案摆在竹林里面，这手就摸着边感受边画，把很多抽象的东西用绘画具象化。

有一种竹子叫方竹，你看这是圆的，拿手一摸是方的。它没有棱，不是90度的棱，它是方的，拿手一摸却有棱的。

Q：胡派绘画作品中，“竹”的风格是怎样形成的？融入了哪些元素？

A：首先把油画写生的东西，融入国画的语言。我借助了西画的一些写实写生，你看画国一般都是看《芥子园画谱》，或者说就临板桥的竹子。我是从写生观察，从这入手，尤其叶子，包括竹节。

现在好多画竹子，竹节画的不对，包括那些上下关系，上边它是间隙，节长就上节比下面要稍微细一点，肉眼看不到，我都拿那个卡尺都去卡。我还专门买了一个卡尺，一节一节量，发现一节一节越来越细，然后往上就长，到上面就越来越短了……所以要观察。

与其说我的绘画作品中“竹”的风格是怎样形成的，不如说我是通过科学的观察还原了自然的竹子原本的状态，并让它艺术化，让它真实化。

专注画竹，融合发展，这里边我还融入了音乐和舞蹈。我曾经在全国交谊舞大赛，我是获奖的，我还在北京拿过一个探戈舞冠军。

平安夜我研究了平安夜的教堂，那歌是什么？是华尔兹音乐，蹦擦擦，它是四三拍，画那竹叶就长短短长短短，结合音乐韵律。而且跳舞也讲什么？蹦擦擦。为什么呢？朋友一说我胡老师该跳舞了，就一句话。我要画这个韵律，就像人跳三步舞一样，蹦擦擦。

就这样，竹也灵动，再注入我的意念在里面，就像舞蹈一样，所以我的作品就灵动。

我选择竹子，我经常跟大家这么讲，为什么观世音菩萨在中国来讲，就说观世音菩萨是最好的，都能保佑，观世音菩萨就是在紫竹林中修行。为什么呢？竹是有灵性的。从结构上看，竹子里边是空心的，对空气就像那天线一样，这都是有道理的。观音菩萨三根紫竹为伴侣，一支杨柳撒尘寰，什么事都搞定。

观音这个角色本就很特殊，他是唯一一个佛道双修的，道观里叫慈航真人。我去年给一个1500年的一个庙，南岳，在那个慈航殿画了一个紫竹林。

到宗教这个层次，基本上就是艺术的最高境界了。吴冠中一句话说的好，最后的绘画都得有这种诗性，或者音乐性。这也是艺术风格的表现，而我的艺术作品在发展过程中就自然与中医结合，和宗教走到一起。

Q：竹子这个题材，会继续画下去？

A：站在中国人角度，竹子是最能代表东方精神的一种植物。而且中国竹子品种分布也是最多的，大概在全世界能占到一半以上。还有中国人对竹子，从衣食住行都能用，你看你到南方盖的房子，好多用竹子的，吃的不用说了，这里边吃了好多还很珍贵……生活中用的太多了。中国最早的书，竹简，它也是用竹，现在乐器，这更离不开了。

本身竹子就是离人最近的一个，最亲近的一个。所以，“竹”这个题材，我会继续画下去。

Q：对于继续前行的艺术之路，有着怎样的期待？对于年轻艺术家有哪些成功经验你认为值得分享？

A：我对我艺术之路的期待就是我要创出将来关于福与竹书画的一种派别，这就是胡派。到目前为止，你看我书“福”画“竹”将近快20年了，我还没看到，跟我类似。

因为也只有我就是又画油画，又画国画，又搞书法才能有这种语言，所以你要细说起来，这是写出来的。为什么现在也练书法，就是书法与绘画相得益彰。

这是写出来，这里边有几种书体，四种书体都在里边。所以老外去画，肯定画不出这种感觉，没有书法的基础，是很难把这个画发挥到极致。这就是开始讲艺术的独创性与创新性。

于年轻艺术家们，我想说靠自己闭门造车肯定是不行，得找领路人，趁年轻的时候。在不同的阶段，团队的层次不一样，一定要是团队。万卷书万里路还有结识高人，这是最重要的。

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化

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Q：你认为胡派艺术，人们如何欣赏？

A：我本着一个目标，就是说我画的画一定要让专业圈的人的人得点头，就起码得认可，圈里人觉得还行；然后让圈外的人让观众或者收藏者得拍巴掌。这是我的一个发心。

现在好多搞收藏的，看完后说竹子活了，就跟活的一样，就好像会说话，他们自己居住的环境旁边就有这竹子，和他家的这么像。我听到这个我就很满意。

Q：融中西方色彩，聚古今之特色。在你的胡派艺术风格中怎么理解？

A：融中西方色彩据古今之特色，这个话可能用在谁上都会通用，但是用在我这儿来说的话，我要一改古代竹子那种纤细瘦弱，创造出及凌云处尚虚心，并且高雅的竹艺术。

颜料用的橄榄绿为主。这个颜色算是情有独钟。他和军绿有些接近，但不是那种草绿墨绿那种艳俗。橄榄树在西方就是一个吉祥树，名字也好，然后画出来也舒服。

中西结合后，浓淡中有光影，游视中有聚焦，书画中有进化。

Q：谈谈你的书法怎样从传统走向现代？形成蓬勃大气风格的“抽象书法”

A：抽象这个概念我不太喜欢，我更希望它叫大写意书法。抽象书法中的抽象一般都属于西方艺术的概念。是大写意，我特别喜欢，最早特别喜欢大写意的东西。

写意会意的书法，后来我就写这种。就写这种书法，很多人就觉得我写那种字体特有感觉，特别抒发自己感觉。

就像我的《月月得福》，将道教、基督教、圣经、康熙皇帝的天下第一福等进行集结，结合自我创新，实现阴平阳秘，精神乃治。

Q：巅峰过后，还有哪些事想做？

A：我当时想做三件事。

第一件是静态的，在长安街搞一百个画廊。当然也是一商业行为，就是我想到五六十个的时候找一个企业冠名。

第二件我就想搞一个书画擂台赛。书画擂台赛是什么？组织一些画家，摆个擂台，再找几个裁判过来，科学一点的裁判，有专业的，还有相关行业的，对艺术相通的行业，还有企业命题方，等于发起这么个书画比赛。

第三我想搞一个品牌。让书画作品能够支撑项目，用项目制的手法来对艺术的自由创作产生支撑，生态化的创造出概念品牌。

结语：

本次专访的起点是中国福与竹，终点是我们对福与竹在人居环境及个体的重新理解。

福与竹的一本万殊填补了我们理解人居环境和空间个体的一片空白，为我们全面客观地认识人居发展提供了一个独特的科学视角。

亮节虚怀竹有德。做一个有馨德的人，曲张有致，两袖清风，高风亮节，磊落光明，无惧于风刀霜剑，又予人居环境以诗意的享受与高雅的生活，则于人于己，是一种福份！